martes, 17 de diciembre de 2013

El opening japonés de X-Men TAS


De esas cosas que uno se encuentra en internet, hace unos días encontré el manga que adaptaba la serie de los 90 de X-Men, y mientras lo leía, me acordé de que los japoneses hicieron su propia intro para dicha serie. Así que he pensado en compartirla por si alguien no la había visto :P

En el vídeo se incluyen los dos openings y las cortinillas que aparecían entre los capítulos.

Como podéis ver son openings bastante cañeros, aunque el original también me molaba, no lo voy a negar. Por otro lado, se aprecian personajes que yo al menos no recuerdo haber visto en la serie original, como los monstruos del nido o la isla viviente Krakoa

Pero volviendo al opening japonés, viendo la calidad y la buena pinta que tenía, no se por qué no han hecho algo similar con el anime que hicieron Madhouse hace un par de años. De la colaboración que hicieron entre Marvel y Madhouse, no he llegado a ver más de dos capítulos de ninguna de sus series (Ya la de Lobezno terminó de tocarme los huevos). Pero es que aparte de insulsas tienen unos openings sosos a más no poder. Comparad los dos anteriores con este de aquí, invita a quitar el capítulo XD


En resumen, es una lástima que no hayan hecho algo parecido a la anterior serie. Aunque hace bastante que no disfruto con una adaptación animada de X-Men, para qué engañarnos, pero una con la animación del opening japo noventero hubiese sido la leche. 

¡Nos leemos!

domingo, 8 de diciembre de 2013

Crossovers de mangas...


Los crossover es algo que hoy día está muy arraigado en el mundo del cómic, sobre todo del género superheróico. Hoy día es tan fácil ver a un personaje en una colección que no es la suya como que muera y resucite al año. Eso no nos cabe duda. Lo que no era tan normal hasta ahora eran los crossovers entre mangas o animes. Dada la dificultad de adaptar universos en algunos casos totalmente dispares, los crossovers entre mangas era sobre todo una utopía creada por el sector fan.

Sin embargo, al ver hoy un trailer de la nueva película de Lupin vs Detective Conan, me he puesto a pensar, y la verdad es que cada día intentan hacer más y más cruces de series, lo cual nos lleva a varios problemas.

Lo primero, todo el mundo sabe que en el crossover, por mucho que se quiera, una serie, personaje, o lo que sea, termina predominando por encima del otro, lo cual a un sector de los fans termina decepcionando, pero no es solo ese, sino que, como he comentado, el adaptar diferentes universos, termina a veces siendo caótico y en ocasiones un pelín ridículo, más que nada porque hay personajes que no pegan ni con cola...


En el caso de la mencionada Lupin vs Conan, es un producto que se ve plausible, ya que son series con una temática más o menos similar y personajes que pueden pegar de una manera u otra; por un lado tenemos a un detective al servicio de la justicia y por otro a un ladrón de guante blanco. Ya si funciona o no, es otra cosa. El anterior especial que salió con estos dos, no me gusto demasiado, pero esa es otra historia.

Aunque ya la cosa cambia cuando nos referimos a otro tipo de series; por ejemplo, un crossover con Dragon Ball está casi fuera de lugar, porque se despega de todo... Seguro que muchos os acordáis de aquellos capítulos de Dragon Ball en los que salía Arale, ahí, el unir a esos personajes era posible, porque teníamos a un Goku pequeño en busca de aventuras. Sin embargo, ¿qué pasa cuando ponemos a un Goku adulto por ejemplo con los personajes de One Piece o Toriko? pues que parecen metidos con calzador.


Cuando unos personajes como los de Dragon Ball, tienen una fuerza tan absurda que son capaces de cargarse planetas con un estornudo, no me cuadra eso de que puedan tener apuros contra cualquier otro personaje de manga en general...

Hay una escena del especial que menciono que es muy significativa, en la que se ven en mitad de la carrera y Kaio llama a Goku para que se vaya a salvar el mundo XD y Goku diciendo "bueno, en un rato vuelvo" y vuelve justo antes de acabar la carrera para acabar empatando con los otros protagonistas sin hacer el más mínimo esfuerzo XDDD En mi caso nunca he visto Toriko, pero tiene pinta de ser un personaje que si puede pegar más  con Luffy y cia que los guerreros Z.

Cuando veo un crossover de Dragon Ball gracioso, me imagino por ejemplo Cross Epoch, que ni es Dragon Ball ni es One Piece, pero son sus personajes cada uno interpretando un papel nuevo.

Pero eso, Toriyama hizo un manga que es prácticamente imposible de unir con otro sin resultar un tanto chungo.

Por otro lado, esto no solo se aplica a Dragon Ball, yo por ejemplo no me veo un especial de Hokuto no Ken con Hunter x Hunter, por ejemplo; o con Yu Yu Hakusho, qué es más de acción. Igual que no me veo a Tsubasa apareciendo en Giant Killing, o a Killy de Blame! en Akira.


Lo que quiero decir, es que aunque sean del mismo género, no tienen por qué funcionar en una serie conjunta. En algunos casos los mundos y universos son tan dispares que terminan decepcionando a un u otro lector.

Eso si, mientras sigan haciendo caja, seguirán haciendo más mezclas de series, pero para el gusto de un servidor, es algo que prefiere que se siga quedando en la mente de algunos fanboys o sea producto de fanfics más que de algo oficial.

Por último, solo os quiero decir que esto es, por supuesto, una opinión PERSONAL, no quiere decir que lo que yo piense sea lo correcto ni nada por el estilo, era algo que quería escribir y lo he hecho :P

¡Nos leemos!

lunes, 14 de octubre de 2013

El Son Goku Coreano


Seguro que muchos de vosotros conocéis el abyecto film de  "Dragon Ball: comienza la Magia", una película de origen Taiwanés, que llegó a nuestros videoclubs hace años aprovechando el boom de Dragon Ball. Muchos la vieron, yo he sido uno de esos que no ha tenido huevos de verla entera.


Sin embargo, hace años, en la web boladedragon.com conocí otra película, esta vez de origen coreano. Mi enfermiza mentalidad de coleccionista me hizo buscar un enlace por internet para tenerla, porque había visto imágenes impagables. Sin embargo no había tenido éxito hasta hoy, que por azares de la vida la he encontrado completa en youtube, lo cual es perfecto para ver un par de imágenes, reírme un rato y no volver a verla... al menos hasta que salga con subtítulos... XD


Sin más preámbulos, os dejo con esta maravilla del cine basura.


Atención a Puar y a Oolong que no tienen desperdicio, y ya ni hablemos del espectacular combate (si, combate) contra ese ser que parece ser Pilaf y que echa rayos ¿¿¿¿???? 


¡A la mierda el presupuesto! ¡Ponemos un peluche de Puar y queda de lujo! y a Yamcha lo sacamos de una peli del Torete y el Vaquilla.

A pesar de ser semejante bazofia, es la adaptación más fiel que se ha hecho de Dragon Ball hasta el momento... lo cual no dice mucho a favor de las otras adaptaciones (Si Dragon Ball Evolution, lo digo por ti).

¡Nos leemos!

miércoles, 11 de septiembre de 2013

Mírate en el puño de Dredd

Estoy muy quemado ya, como me encantaría repetir esta escena en la cara de más de uno. A ver si dejan ya de inflarme las pelotas por un lado o por otro.


La verdad es que esta escena sigue siendo la leche después de tantísimos años XDD

¡Nos leemos!

miércoles, 14 de agosto de 2013

Giant Killing: más allá del anime


Estos días, coincidiendo que ha salido el tomo 14 de Giant Killing escaneado, he pensado que, después de dos entradas dedicadas al anime, debería hacer una centrada exclusivamente al manga, y es que desde donde se quedó el anime, estaba ansioso por seguir viendo lo que le pasaba a Tatsumi y cia al frente del East Tokyo United.


Sinceramente, se está convirtiendo en una serie que cada tomo que pasa me gusta más, sin embargo, me da la sensación de que no es muy apoyada en el círculo de los grupos scans, porque tardan meses y meses en completar un tomo. Pero no me voy a quejar, mientras no la cancelen, me están dejando leer esta serie (y encima gratis XD).


Después de terminar el anime, el equipo de ETU ha seguido su ritmo irregular, pero más o menos estable, aunque el evento más importante hasta el momento (os recuerdo que voy por el tomo 14) ha sido hasta el momento el partido contra el Tokyo Victory de Mochida (le recordareis del amistoso antes de empezar el campeonato) que no deja de crearle mal rollo a Tsubaki echándole miradas amenazantes con su cara de maniaco.

 Que mal rollo de tío...

Sin hacer spoilers, os diré que el partido acaba con un ambiente enrarecido al cual no ayudan los aficionados del ETU, que terminan discutiendo entre ellos hasta casi llegar a las manos al estar cada vez más enfrentadas las dos fracciones de aficionados.

Después de eso viene el parón en el tomo 13, en el que se disputa un partido All Star entre los mejores jugadores japoneses de la J-League y los mejores extranjeros. 


Hasta el momento os puedo decir que es el tomo más divertido que me he leído hasta ahora, y es que está lleno de momentazos. 

 Estos tres son la leche XD sobre todo Dülfer y sus peinados tan pros XDDDDDD

Para empezar se descubren a nuevos personajes como a Ken, un jugador de 40 años, el cual es un ídolo y referente para los jugadores más jóvenes.


Pero no solo eso, el partido está aun más lleno de momentos geniales, como la falta de comunicación entre los jugadores extranjeros, primero por la barrera del idioma, segundo, porque todos quieren ser el mvp del partido para conseguir el coche que le regalan al jugador más destacado. Sobre todo esto último es lo que más me hacía descojonarme, ya que llegan incluso a pedir que anule un gol de su mismo equipo con tal de que no le dieran el mvp a otro compañero XD

Pobre Hoshino, es un incomprendido jugando con todos los extranjeros porque no hay porteros de otras nacionalidades XD

Ya, una vez acabado esto, el tono se vuelve un poco más serio y se centran en otros temas, como destituciones e incluso traspaso de algún jugador. en este contexto, Tatsumi se reencuentra con un viejo conocido y empieza a rememorar el pasado cuando era aun jugador del ETU.

...y ahí me he quedado...

Por lo visto la parte del flashback, según he leído, dura un par de tomos más, pero parece que al fín se desvelará el por qué de la prematura retirada de Tatsumi de los terrenos de juego, lo cual era aun una incógnita.

Así reacciona el pobre Kubota al jugar al lado de uno de sus ídolos XD

Como he dicho, a cada tomo que pasa, me engancha más, me encantaría hacerme con este manga en formato físico y a ver si hay suerte, ya que Kodansha está publicando directamente en Estados Unidos, lo que pasa es que no se si calará un manga de fútbol en una sociedad donde este deporte no tiene tantos adeptos como en Europa o Sudamérica. Pero bueno, se puede soñar.

¡Nos leemos!

lunes, 8 de julio de 2013

"Ya estás muerto..." Ken's Rage - Hokuto Musou

Ya que últimamente, estoy jugando bastante a la ps3, me parecía una buena idea comentar algunos juegos a los que estaba jugando, aunque por ahora me voy a centrar en los que están basados en mangas o animes.


Por muchos es sabida mi afición al manga Hokuto no Ken ("Puño de la Estrella del Norte"). Cuando me enteré que iban a hacer un juego basado en esta franquicia, me puse como loco, porque los juegos que habían salido hasta el momento, para mi gusto eran un poco chunguillos. Además, hasta entonces solo había podido jugar a los de Snes y al de Master System, el de la ps2 tenía buena pinta, pero no llegué a jugar.

Cuando salió Ken's Rage (Hokuto Musou en japón), tenía muchísimas ganas de jugar, peeeero ninguno de mis amigos se hicieron con este juego y yo no tenía ps3 por aquel entonces. Sin embargo, el año pasado me dio la pájara al ver el juego en una tienda de mi pueblo bastante barato y me lo compré aun sin tener play XD 


Al principio, me iba a jugar a casa de una amiga (thank u Saimiki por todas las tardes que me he pasado jugando en tu casa ^^), pero finalmente me hice con la play y pude jugar en mi propia casa.

¿Qué nos ofrece este juego? ¿Qué tiene de especial, para que le dedique una reseña? Pues obviamente, el poder sumergirte en el mundo de Hokuto no Ken, poder controlar a Kenshiro, Rei, Toki y Raoh y no en el típico juego de lucha, sino en plan "beat 'em up", con lo cual se hacía aun más atractivo para mí y es realmente lo que le pega a un juego de esta serie: el poder enfrentarte a 20 tíos a la vez y repartir leña a cascoporro. En el momento en el que te rodean y sueltas un ataque de los gordos es cuando realmente sientes la felicidad XD


Quizás el juego sea simple y no requiera ningún tipo de desafío salvo el típico de que algunos jefes son jodidamente difíciles, pero seamos sinceros, el manga, no es que destaque por su estrategia ni nada por el estilo, así que lo veo más que adecuado. Otra cosa es que le guste al personal.

Sin embargo, tengo que decir que este juego está más dedicado a los de la vieja escuela, más que a los gamers ya consagrados. Al menos eso nos dejaban claro en el manga "The men who created Hokuto Musou", un manga muy curioso de tan solo dos capítulos en el que mostraban como los responsables del juego se embarcaron en la creación de este Hokuto Musou. Yo me sentí identificado con el tío que se compraba la ps3 solamente para poder jugar a este juego XD

En cuanto a los gráficos, la verdad es que me ha sorprendido bastante. Estamos tan acostumbrados a ver el Cell Shading en los juegos basados en mangas, que al ver el tipo de gráficos más propio de otros videojuegos, me chocó mucho para bien. Aunque es verdad, que el estilo de dibujo de Tetsuo Hara, se presta para que puedan recrear a Kenshiro y cía de esta guisa. La banda sonora también me ha gustado bastante, eso que sea estilo cañero, aunque, como en casi todos los juegos, llega un punto en el que se hace repetitiva.

Tits of the North Star. You're already horny XD

La verdad es que este juego está genial, pero su secuela no se le queda para nada atrás.


Ken's Rage 2 (de nuevo Saimiki, muchas muchas gracias por regalármelo!! ^__^), básicamente vuelve a contar el primer arco argumental hasta el final de la saga de Raoh, pero incluyendo también la segunda y la cuarta parte del manga. O sea, que salvo la saga de Ryu, están todas las sagas adaptadas en este juego. Al principio me pareció un poco chungo eso de volver a tener que jugar otra vez toda la saga de Raoh, pero esta vez estaba contado más al detalle. Aparte de esto, tenía bastantes mejoras, como la rapidez de los personajes y el poder alternar de personaje en según que parte del juego (a mi me gusta más eso, que pasarme 4 modos de historia diferentes como en el primero). Sin embargo, todo lo detallado que estaban las partes del manga, no lo estaban mucho en el apartado gráfico ya que todos los malos son el mismo, al igual que tanto los niños como los ancianos son absolutamente iguales. Aparte, los vídeos brillaban un poco por su ausencia, poniendo en su lugar imágenes estáticas, que si bien no quedan mal, contrastan con el detalle con el que estaba cuidado su primera parte.

Pero ya digo, eso solo son detalles.

Lo que si da que pensar es cómo la primera parte nos llegó con subtítulos en castellano y la segunda en japo con subtítulos en inglés... a mi no me importa, porque se inglés, pero el que no sepa, le joderá un poco, aun así, me extraña que a día de hoy sigan llegando juegos sin traducir de ninguna manera.


Resumiendo, los Hokuto Musou, para mi gusto son juegos hechos para agradar a los fans de esta saga, quizás como juego no valga tanto, pero a mi me ha hecho pasar muy buenos ratos. Es un juego que se le ve hecho con mucho mimo, de hecho, en comparación con otros juegos de este estilo como el de One Piece o el de Saint Seiya, no los veo ni de coña tan cuidados como este (ya hablaré más adelante del de One Piece). Sin embargo, sin ser fan de la serie o no interesarte lo más mínimo puede que el juego resulte aburrido, pero para mi gusto creo que está muy bien adaptado. 


Ignoro si en futuro veremos más juegos basado en la franquicia de Hokuto no Ken (por mi ojalá, inventándose arcos nuevos si es preciso), pero dudo mucho que vea un juego que adapte y me sumerja tan bien en este manga como el juego que nos ocupa.


¡Nos leemos!

jueves, 20 de junio de 2013

Hasta siempre Cartoon Network


Hace poco he visto una noticia que me ha dejado el cuerpo un poco helado. En la web Ramen Para Dos he leído que el canal Cartoon Network echa el cierre el próximo 1 de Julio. Por supuesto, no me refiero a Cartoon Network USA, sino a su versión española. La noticia me produce un montón de tristeza porque sin ninguna duda este ha sido un canal que siempre he apreciado, aunque estos últimos años no daba pié con bola para mi gusto perdiendo la mayor parte de su atractivo de no ser de las reemisiones de algunos clásicos y la genial "Hora de Aventuras".

Parece que fue ayer cuando pillé por primera vez el canal. Me había recién mudado a la casa en la que actualmente vivo y un día, resintonizando canales, me encontré con este canal de dibujos. Me acuerdo que al principio compartía programación con el canal TNT, el cual empezaba a las 8-9 de la noche. A pesar de que al principio, casi el 90% de las series estaban en inglés, no era un impedimento para que yo me enganchase al canal y me pusiera a ver clásicos como Scooby Doo o Sharky & George en versión original... No entendía un pimiento, pero me lo pasaba en grande, aparte, siempre he contado la misma historia, que gracias al Zelda Link's Awakening de Game Boy y a este canal, me empecé a interesar por el inglés.

Poco a poco fueron emitiendo más y más programas en español y ahí fue cuando me enamoré perdidamente del canal. Era llegar del colegio y poner el CN a ver si había algo que me molase. Una de las cosas que me encantaban es que no solo apostaban por los clásicos de Hanna Barbera que siempre funcionan, sino que también apostaban por la nueva animación, prueba de ello fue el espacio "What A Cartoon!" (en español "Vaya un dibujo"), espacio que no me perdía ningún viernes y de la que salieron los episodios pilotos de series tan míticas como "El Laboratorio de Dexter", "Johnny Bravo", "Vaca y Pollo" o "Las Super Nenas". Aunque también hubo cortos geniales que no tuvieron continuación en forma de serie como "Mina y el Conde", aunque tuvo dos cortos más; también estaba "Larry & Steve" creados por un tal Seth Mcfarlane. 


Al pasar a un canal de 24 horas la variedad fue mucho mayor, apostando por todo tipo de animación, tanto por la americana como por el anime, y es que series como Cowboy Bebop y Outlaw Star entre otras, ya merodeaban por el canal antes que los Shin Chan y Doraemons de ahora. Además, también apostaban por animación para todas las edades, como esa época en la que cada día de la semana, a partir de las 9 o las 10 de la noche, estaba dedicado a un tipo de animación: animación japonesa (en el espacio Toonami), animación más para adultos, donde se vieron series como Duckman, El Crítico o Home Movies e incluso animación más experimental, que era la noche de los jueves.


Es gracias a este canal, que conozco algunos nombres propios de la animación, y es que no eran pocos los programas que dedicaban a animadores tan emblemáticos como Chuck Jones o Tex Avery, nombres que a priori no me sonaban lo más mínimo, hasta que los asocié a sus dibujos animados. El corto de Tex Avery sobre Caperucita Roja es un clasicazo de la animación.

Ya con el paso del tiempo, esa "edad de oro" dio a su fin, sin embargo aun quedaban series de calidad, y otras nuevas que estaban por llegar como "Las macabras aventuras de Billy y Mandy" o "Bobobo". La factoría Cartoon Network seguía haciendo series de calidad, y acoplando otras series que no eran propiamente de los estudios Cartoon Network, pero que encajaban perfectamente. Sin embargo, la programación era cada vez menos atractiva (al menos para mi gusto). Hoy día el canal apenas lo veía, como he comentado al principio, eso se debe a que parece que nada más que tengan 7-8 series en su haber que las repiten hasta vomitar, lo curioso es que casi nunca doy con una de las series que me molan, pero si con Doraemon, Doraemon está a todas las jodidas horas... (y para ver Shin Chan tengo que tirar de la opción online... que injusta es la vida -_-u).

Creo que tenía más cosas que decir de este canal, pero ahora mismo no caigo; si acaso, me gustaría hacer alguna entrada dedicada a los cortos de "What a Cartoon!" y a algunas de las series que he mencionado, pero ya lo haré más adelante.


Se me hará raro el cambiar de canal y no ver el CN por ahí, lo echaré de menos por lo que ha sido y por sus míticos especiales, anuncios estrambóticos y más. Es curioso que, mientras en otros países se está dando paso al Cartoon Network HD, aquí desaparece. Cuanto menos da que pensar.

La verdad es que viendo el plantel de canales de animación que hay hoy día (Boing o Panda), es para echarse a llorar básicamente, si bien es cierto que hoy día la televisión está dando paso al online, siempre estaba bien tener la opción del canal de siempre por si había algo interesante que ver. Ahora veremos por qué lo sustituyen, pero el hueco que tiene que llenar para los que nos hemos criado con ese canal, es demasiado grande.

¡Nos leemos!
¡Hasta siempre!