Había una época en la que no había internet como lo tenemos hoy día, la información escaseaba y si querías estar al día sobre todo si hablamos de manga y anime, era a través de los fanzines.
Durante mi adolescencia, he tirado de fanzines y especiales para saber más de mis mangas favoritos y ya, si hablamos de Dragon Ball, apaga y vámonos.
Este fue el primer fanzine dedicado a Dragon Ball que me compré en mi tierna infancia/adolescencia. Lo devoré como si no hubiese un mañana.
Esta tendencia, ha ido cambiando a lo largo de los años, hoy día siguen saliendo libros y libros de la saga, pero con la diferencia que siento que la gran mayoría tienen poco o nada que aportarme. No es el caso de las enciclopedias oficiales (o compendios) que ha editado Planeta o las guías que editaron como complemento a la edición Kanzenban. Estas cosillas oficiales, sí que las sigo consumiendo, pero los que son libros escritos por el aficionado medio, ya no. Hay kilos y kilos de especiales sobre la obra de Toriyama y, realmente, pocos de ellos consiguen captar mi atención; no porque piense que estén mal hechos ni nada por el estilo, no dudo que el trabajo de estos escritores sea más que óptimo, sino por lo que he mencionado más arriba, poco o nada tienen que aportarme.
Ya había ganas de completar estos compendios. Lástima los destrozos que han hecho con algunas cosas (¿¿¡¡Qué coño es eso de Vegerot!!??)
Ahí es donde entra el tomo que nos ocupa: Dai Budokai. Este es un tomo que se encarga de hacer un repaso a todos los videojuegos basados en Dragon Ball, o en los que algún personaje de la serie haga aparición.
El libro abarca desde los juegos de 8 bits hasta los más modernos de hoy día, pasando por consolas, móviles e incluso recreativas.
Esto es por lo que el libro me ha sorprendido gratamente y me está encantando (aun no lo he terminado, pero me quedan pocos juegos, ya que voy saltando a los análisis que más me interesan). sus autores: Daniel Quesada y Antonio Sánchez-Migallón han hecho un gran trabajo, dado que no es tarea fácil hablar de todos y cada uno de los juegos habidos y por haber de la saga. Sobre todo de los más desconocidos y más exclusivos.
El concepto es interesante, porque se centra en algo que, al menos en España, solo se habían encontrado unas cuantas referencias (la mayoría breves) en algún que otro libro. De hecho, muchos de los juegos que se mencionaban (al menos hasta 1995) los conocí por eso, por alguna sección dentro de algún libro dedicado a Dragon Ball, pero mencionados, pocas veces analizados al detalle. Esa, sin duda, es la gran baza de este libro, el presentar algo que no se ha trillado demasiado.
Me encanta que además, adjunten trozos de los mismos artículos que ya le dedicaron en Hobby Consolas. Lo único malo, ya que ocuparía mucho espacio, es que no han podido adjuntar los mismos y el fragmento que colocan apenas se puede leer (lástima, porque hubiese sido un extra muy suculento).
En resumen, Dai Budokai es una delicia para los fans de Dragon Ball que, como yo, no están tan puestos en videojuegos de la franquicia, te da una pequeña oportunidad de sumergirte y descubrir o redescubrir desde otro punto de vista, joyas del pasado o incluso del presente (que aun no he jugado al FighterZ).
Ojalá que siga esta tendencia y viésemos en un futuro no muy lejano, un libro dedicado al merchandising de Dragon Ball, al menos el que vimos en España (en plan cromos, esos muñecos de ABToys, tazos y demás barbaridades de los 90). Ese material, detallado como los juegos en este libro, da para un par de volúmenes mínimo. Conmigo contarían seguro.
Me encantaría un libro que detallase todo este merchandising cutre pero ultracarismático que nos llegó en esa época.
Tras un tiempecito de espera, ayer ya pude ver el nuevo largometraje de Dragon Ball, esperado por muchos ya que volvía a la franquicia uno de los personajes más queridos de las películas de Dragon Ball, Broly; y esta vez encima, viene para ser un personaje canon, es decir, que ahora SÍ formaría parte de la historia oficial y no sólo de las películas (que bien es sabido, que todos los hechos de las películas no son oficiales, al menos hasta Batle of Gods).
A PARTIR DE AQUÍ VA A HABER ALGÚN QUE OTRO SPOILER
La marca "Super" en Dragon Ball no me ha causado alegrías, precisamente. Es más, aunque al principio estaba esceptico, lo que iban mostrando de la película tenía muy buena pinta, la verdad. Los diseños que iban mostrando, parecían sacados del manga, con un toque muy noventero y la animación no se veía nada mal. Además, los cambios en el diseño de Broly, no eran nada del otro jueves, lo que sí me echaba para atrás eran dos cosas: la nueva historia de Broly (ya me empezaba a oler mal) y el ver de nuevo a Freezer tocando la huevada... en serio, quieren ahora convertir a Freezer en otro Poochie? No menos importante, anunciaban oooooooooooooooootra vuelta de tuerca del genocidio Saiyan con oooooooooooooootra vuelta de tuerca sobre el como se fue Goku a la tierra.
Esta imagen bien podría ser de Dragon Ball Z, pero no, es de la peli, con lo cual con cosas como esta estaba encantado.
En fin, pensaba que eran cosas que podrían pasar un poco desapercibido y más cuando los mismos putos lumbreras de Bandai se encargaron de hacer un gran GRAN spoiler a todo el fandom: El regreso de Gogeta (la fusión de Goku y Vegeta).
Maravillosa idea del imbécil que pensó que estaba bien poner esta imagen de portada de un vídeo.
O sea, que estábamos ante un largo que mezclaba dos de las películas más grandes de la franquicia: Broly vs Gogeta... tío, se me hacía la boca agua, no lo voy a negar.
Sin más, me metí en el cine, en una de las escasas sesiones para ver la peli, teniendo en el asiento de atrás a un niño que, si bien habría que verme en su lugar con esa edad, no paró de hablar en la hora y 40 minutos que dura el film.
Empezó la peli con la invasión de Freezer al planeta Vegeta y el origen de Broly, que no era muy diferente al original: No querían que Broly hiciera sombra a Vegeta y se libran de él mandándolo a un planeta remoto para que muera. Bueno, lo compro, sin embargo, me parece más crudo el original en el que intentaron cometer un infanticidio, asesinando a padre y a hijo, pero esto es "super", hay que edulcorarlo.
A todo esto, ¿me decís qué cojones hacen los saiyans con pistolitas? ¡¡amosvenga!!
Tras ese maravilloso opening que me sacó una carcajada en mitad del cine (con ese rótulo que parece que esté en times new roman), empieza la peli de verdad.
Bulma y Freezer van tras las bolas de dragón por diversos motivos: el de Bulma, rejuvenecer 5 años, el de Freezer... crecer 5 centímetros... Inmediatamente, eso nos recuerda al general Red de la Red Ribbon, verdad? con la diferencia de que al escuchar semejante gilipollez, su subalterno el general Black, le metió un tiro entre ceja y ceja. Alguien del ejercito de Freezer debería haber hecho en ese momento lo mismo... o con el guionista de la película (sea Toriyama o el negro que haya escrito esta mierda por él).
Lo épico que era el especial de TV y lo insulso que es este nuevo origen.
Tras esa absoluta ridiculez, se nos presentan a los nuevos secundarios que encuentran a Broly y su padre Paragus en aquel planeta inhóspito. Los secundarios, una chica y un viejuno. La chica, que dicho sea de paso, tiene pinta de ser el "interés amoroso" de Broly (me he adelantado a acontecimientos, pero es que... tiene telita la peli de marras).
Broly es llevado ante Freezer que lo quiere en su ejercito y allí se nos presenta un Broly, salvaje... pero no salvaje de despiadado... no, una especie de Tarzán simplón que no sabe ni lo que es el agua y que quiere a su Papá y su amiguito el monstruo (las pieles que lleva, son la oreja del mismo, que Paragus se la arrebató porque distraía al niño). Ya empezaba a revolverme en el asiento más de lo normal.
Finalmente, empieza lo que queríamos, las hostias como panes bimbos. Empieza la acción, con buenas dosis de animación, pero algo falla. Parecía una lucha carente de peligro, como un Torneo de Artes Marciales pero en malo, ya que los torneos, solían ser épicos. Un tipo de lucha que no se explicarla, pero que se ve muy palpable en Dragon Ball Super, es decir, ni una gota de sangre, y todo muy light.
La guinda a esto la pone Goku con su rebuzno "se ve que eres buena persona" ¿¡¡¡Pero qué coño!!!?
Vamos a ir un poco al pasado, cuando las pelis de Broly. Broly era un demonio. Era lo que le daba ese carisma, un personaje que al perder el control, lo perdía del todo y se volvía completamente malvado, sin razón alguna y estaba obsesionado con Kakarot (Goku) por joderle los tímpanos con tanto lloriqueo (no literalmente, pero algo se fastidió en su cerebro por culpa de Goku).
Volvamos a la peli. Al ver Freezer que Broly va perdiendo, se acuerda de que con ataques de cólera, un Saiyan puede superar sus limites y dicho esto mata a Paragus de la manera más anticlimática de todos los tiempos, no contento, se pone en plan "acusica" diciendo "han matado tu padre". En ese momento Broly se vuelve loco y saca todo su poder, empieza a atacar a todo y a todos (incluyendo a Freezer, se la pela).
Al ver que la cosa se salía de madre, Goku urde un plan, usar el Shunkanido para teletransportarse junto a Vegeta y enseñarle la Fusión. Tras dos intentos fallidos (vaaaaaaaya, qué sorpresa eh?), aparece Gogeta, que vuelve al campo de batalla y empieza a darse caricias con Broly. La batalla se inclina a favor de la fusión y cuando están a punto de darle el golpe de gracia, el interés amoroso de Broly, invoca al Dragón y le pide teletransportar a Broly de nuevo a su planeta inhóspito, salvándole la vida y teniendo ahí al personaje por si en alguna saga se tercia que vuelva a salir.
Al final, Freezer se retira como quien coge el bus para volverse al pueblo, la chica y el viejo que han ayudado a Broly van en su búsqueda para vivir con él (viejales, deja a la parejita, que tres son multitud) y en la escena final Goku se teletransporta al planeta para llevarles víveres y demás cosas en cápsulas Hoi Poi. Goku y Broly tan amigos y el primero termina presentándose como "Goku o Kakarot" en un cierto guiño a la palabra favorita del Broly original.
Sinceramente, esperaba que la película no superase mis expectativas, pero es que ha sido peor.
Desglosándola por partes, por un lado la música carece de fuerza y el tema principal parece de un anime para chicas más que ser algo de Dragon Ball. Los personajes secundarios son ciertamente vomitivos y lo único que aportan es ese toque infantil para que la chavalada se ría un poco y saquen sus fanfics.
Broly, ¿qué voy a decir de Broly? Es un personaje que no es así. Es uno de los villanos más míticos por eso mismo, por ser un villano. Este sujeto, no ha dado la sensación de ser un enemigo en ningún momento. Esto es una dinámica que empezó con el especial de "Goku y sus amigos vuelven" (Doragon Bōru: Ossu! Kaette Kita Son Gokū to Nakama-tachi!!) que, desde entonces se ha ido repitiendo durante las películas y en todo Dragon Ball Super, ¿dónde están los villanos?
En el manga original teníamos a Freezer, Cell, Buu, personajes que tenían que ser destruidos de la faz de la tierra. E incluso, aunque no sean canon, los personajes de las pelis, Cooler, Janemba, Broly... No son personajes que busquen una redención para convertirse en héroes. No hay héroes si no hay villanos y ciertamente en super, no los hay. Solo han salido "Freezer" y Black. El primero un intento de reciclado que no va a ninguna parte, el segundo, el enemigo menos carismático de todo el universo Dragon Ball.
No entiendo la diferencia que hay entre el nuevo Gogeta y este, que parece mucho más maduro y fuerte. No entiendo la razón de cambiar un personaje tan bien diseñado.
No se si esta dinámica es debida a los estándares que hay hoy día en los mangas actuales o qué. Pero es que Dragon Ball no es One Piece, ni Naruto, ni la serie del momento que sea ahora. Dragon Ball es Dragon Ball y no están dejando a esta serie que sea como debe ser.
Antes de finalizar, os diré que me fastidia, realmente me fastidia tener que hacer este tipo de crítica. Creedme que quería que me gustase, estaba abierto a muchas cosas, pero salí del cine sin saber qué pensar. Las caras de la gente parecían de satisfacción, sin embargo, salí tan aturdido que no sabía ni por dónde salir del recinto (verídico XD).
Lo peor de todo esto, es que, por este maldito coleccionismo, terminaré pasando por caja seguramente para una de esas ediciones coleccionistas tan baratas de Selecta Visión.
Ya me he resignado que esto no va a volver a ser lo que era jamás, pero siempre me quedará la serie original y hagan lo que hagan, guionice quien lo guionice, eso no me lo van quitar.
Ya hace cosa de un mes que terminó Dragon Ball Super y si bien tenía pensada esta entrada cuando vi el capítulo, hasta ahora no he podido ponerme.
Ya es sabida mi opinión sobre la serie en general no ha sido buena, de hecho, tiene el "honor" de ser la primera serie de Dragon Ball que dejé de ver por puro aburrimiento. Es cierto que Dragon Ball GT la dejé de ver en su tiempo porque no me estaba molando y porque eso de pagar creo que eran unas 2.000 o 3.000 pesetas por VHS no estaba al alcance de un crío como era por aquel entonces. Cuando me hice con la serie, ya estando en la universidad me autoobligué a verla. No me gustó, pero me vi los 64 capítulos.
Con Dragon Ball Super, hubo un momento que dije "Hasta aquí" y fue tras la saga de "Black Goku". La serie entonces la iba siguiendo más en los típicos resúmenes y noticias que iban saliendo en diferentes webs. Sin embargo, tras enterarme que llegaba a su fin, me dio un poco de cosilla y me puse al día de manera poco ortodoxa, esto es, saltándome un buen número de episodios de los considerados de relleno y me metí de lleno en el torneo de poder, que, tampoco me pareció nada del otro mundo.
Ahora bien, ¿es Dragon Ball Super mala? Voy a ser un poco diplomático y voy a decir que, al igual que Dragon Ball GT, no es una serie para mí. Ya se dijo que el tono de la serie iba a ser algo más infantiloide y eso, por lo que no me esperaba algo que me fuese a encantar, aunque es verdad que hubo momentos en los que me acordé de los guionistas, animadores y demás personal de la toei y no para bien precisamente XD.
No comment
Veamos el lado bueno, siendo sinceros, esta serie no la veo hecha para contentar a los fans de siempre, sino a los nuevos que han ido saliendo y que les han allanado el camino con cosas como Dragon Ball Kai. Así que esto ha servido para sacar, por un lado, merchandising a cascoporro y un montón de nuevos productos en España relacionados con la serie, por ese lado, mola y me alegro. Por otro, para sacar una serie de spin offs tan bajunos... se podían haber quedado quietos, aunque como he dicho una y mil veces, me quedo con el manga original y punto.
"No, lo siento, rechazado por plagio barato"
Ahora bien, hay varias cosas que quiero comentar, así que voy a desglosar el tema en algunos puntos:
Implicación de Toriyama
El primer punto es que ya, como muchos nos olíamos, la tan celebrada participación de Toriyama parece que se ha quedado en algo anecdótico, ya que él propuso el argumento, y algunos diseños de personajes, pero el devenir de los acontecimientos es otra cosa. En muchas ocasiones da la impresión de estar viendo (o leyendo) un fanfic con mucho presupuesto. Este tema da para mucha discusión, pero concluiré rápido diciendo que si es verdad que Toriyama está ahí metido... pues diré que no se parece en nada a lo que ha hecho hasta ahora.
Vegeta y sus ojitos Kawaii
Personajes (Nuevos y viejos)
En cuanto a los personajes, no había visto un plantel con tan poco carisma desde GT. Algunos diseños son horrorosos y Jiren el "carapez" se lleva la palma. No es mal personaje (pero su diseño SÍ), de hecho, esta saga en general no hubiese estado mal del todo si hubiese estado hecha en forma de peli, algo visible y entretenido. No en vano, la pelea final me entretuvo bastante, aunque llegó a un punto de "Termina ya por dioooooooooooooooossssssssss!". Por otro lado, cosas tan originales como Goku Black o Zamasu (¿Alguien se acuerda de Dragon Ball AF hecho por el mismo Toyotaro? ¿Se considera autoplagio?) o incluso esa especie de Broly pero en mujer que no hizo más que sacarme una carcajada ("Manual de la Toei de cómo meter a Broly en la serie para que sea canon"). Todo muy olvidable.
Este diseño si que me gusta bastante más, lo hubiese preferido de "malo final" Es mucho más Toriyamesco.
Hablando de olvidable, vergonzoso ha sido el trato del resto de personajes que no fuesen Goku y Vegeta, vamos que no me extrañaría que Krilin ha estado donde ha estado por su actriz de doblaje y no porque se acuerden de él. Goten y Trunks, una pareja que me encantaba, relegados a meros elementos cómicos y poco más, a Gohan le intentaron devolver la dignidad en la última saga y no demasiado bien la verdad, a Buu me he dado cuenta que no lo saben llevar y Mr Satan ha sido completamente dejado de lado a excepción de la primera saga. No menos importante es el nuevo papel que le han dado a Freezer de "nuevo Vegeta", una idea muy cogida con alfileres que no la termino de ver. Que obsesión tiene la gente con Freezer que hay que meterlo siempre en todas partes.
Pero la palma se lo lleva un personaje que si bien no me molestaba demasiado, he terminado odiándole: Bills (o Beerus según la magnífica Toei Animation... ains... que se fumen otra). Señoras y señores, tenemos al Poochie de Dragon Ball.
El can...o mejor dicho, el gato ha llegado.
Como decía Homer en los Simpsons, "Poochie necesita gritar más, tener peor genio y acceso a una máquina del tiempo... siempre que Poochie no esté en pantalla los demás personajes deberán preguntar todo el tiempo "¿dónde está Poochie?"" Si esto lo aplicamos a este personajillo, tenemos un personaje gritón, refunfuñón y con acceso a una casi máquina del tiempo como es Whis, además están el resto de personajes repitiendo y si no sale en el capítulo, se le menciona al menos. No se si reir o llorar XD
Imágenes exclusivas del actor de doblaje de Bills ante el director de Dragon Ball Super
Me toca un poco la moral que de repente nadie ha hecho nada porque si, sino porque "lo dijo Bills". Que asco de personaje.
Transformaciones (de color de rosa... 🎵)
Esta es otra, tanta transformación ya me ha tocado los bajos. Para más inri, de colorines, venga, vamos a innovar. Quizás eso mismo se pensaba en la época de Z con sus cientos de transformaciones y fusiones, pero yo me acuerdo que el SSJ3 me pareció en su momento la leche, incluso hasta el SSJ4 me pareció algo original dentro de lo que cabe, al menos bastante más de que lo que hemos visto en esta serie.
Goku, deberías ponerte "Just for men"
"Mucho mejor"
Animación
¡Pero qué intensidad!
En esto no me voy a detener demasiado. Hablamos de una serie de 132 episodios, es normal tener altibajos en la animación y es muy cierto que el estándar de calidad de la toei, a día de hoy es bajo, muy bajo. Ni siquiera en películas me termina de convencer la calidad de un estudio que bien podría ser una especie D'ocon films nipona. Aun así, ya os digo que en su momento, odié el anime de Dragon Ball Z por su animación tan pauperrima y algunos dibujos horribles (sobretodo en la saga de Buu), así que no, este no debería ser el motivo de crucifixión de esta serie.
...pero no me podréis negar que no tiene guasa la gente XD
Música
Qué os voy a decir, no me gusta nada, pero absolutamente NADA la música que ha compuesto Norihito Sumitomo. Ya en la segunda parte de Dragon Ball Kai se me hizo muy cuesta arriba, habiendo piezas que me parecían vomitivas y que no pegaban ni con cola con la escena en cuestión. Siempre se acuerda uno de Shunsuke Kikuchi, pero si se quiere romper con esa banda sonora viejuna, prefiero mil veces que hubiesen seguido con Kenji Yamamoto, aun no puedo creer que por una chorrada se le acusase de plagio y la toei quitase de enmedio lo único decente que le quedaba. Me gusta mucho más su estilo musical y es el compositor de uno de los temas de Dragon Ball más característicos, la intro del juego de Playstation "Final Bout". Un último apunte sobre la música, el primer opening si me gustó y los primeros endings también, pero el resto me han parecido de lo más olvidables. Se echa mucho de menos la voz de Hironobu Kageyama y no a estos grupitos del momento.
En resumen, creo que esto es todo lo que quería comentar de Dragon Ball Super. Desde hace un tiempo, ya nos están vendiendo esta serie de subproductos para alargar la vida de la franquicia. Gusten más o gusten menos, al menos quiero seguir echando un vistazo a lo que salga, lo que tengo muy claro es que, consideren canon esta serie o no, no considero que me hayan jodido mi infancia ni me han jodido la serie. Lo he dicho antes y lo repetiré siempre, yo soy fan del manga de Akira Toriyama, lo que venga, es otra historia y otro Dragon Ball
¡Nos leemos!
Y si vuelves, que sea en forma de películas nada más, es menos doloroso y al menos sería una al año.
El otro día, conversando con un amigo, salieron una serie de títulos de cómics (americanos y japoneses principalmente) que nos parecían imprescindibles leer. Desde entonces llevo rumiando una entrada en la que recomendar una serie de mangas, que, desde mi humilde punto de vista, pueden resultar más o menos entretenidos. He querido poner una obra solo por autor, para que esto no se convierta en un cachondeo.
Cabe resaltar que esto no es un ranking de mis mangas favoritos, aunque realmente muchos de los que voy a decir entrarían dentro de mi top ten particular.
Allá vamos.
Akira (Katsuhiro Otomo)
No puedo empezar a recomendar mangas sin mencionar Akira, la obra maestra de Otomo y una de las causantes del gran boom del manga que se vivió tanto en Estados Unidos como en España. De hecho, fue el primer manga en entrar en mi casa allá por el 91 o 92. A día de hoy sigo releyéndomela con regularidad y, a mi juicio, me parece uno de los mejores mangas que me he leído, al ser una obra tan atemporal, no envejece en absoluto.
Dragon Ball (Akira Toriyama)
No puedo hacer una lista sin mencionar esta obra. Poco más se puede decir de Dragon Ball que no se haya dicho, lo único que creo es que si quieres empezar a leer manga o has empezado hace poco, es uno de esos mangas que uno siempre debería intentar leer. Y digo leer, que ver el anime es otra cosa diferente. Sentó cátedra para muchas series famosas hoy día y, sinceramente, pienso que seguirá siendo una influencia para más historias en el futuro.
Blame! (Tsutomu Nihei)
Las aventuras de Killy en el ciber laberinto es uno de esos mangas que alucina no solo por su historia y su narrativa, sino por su dibujo que es una puñetera pasada. Nihei en esta época mamaba mucho del estilo más occidental y se nota; tiene cosillas que recuerdan al mismo Enki Bilal entre otros autores europeos. Es cierto que no tiene mucho que leer, pero si que te atrapa con cada página. Ojalá la reediten como en EEUU en tomos del tamaño de los de Akira.
Ghost in the Shell (Masamune Shirow)
De Shirow podría haber metido otra obra como Appleseed, pero creo que GITS está un paso por delante de todas ellas. Fue el manga que me introdujo a este autor y a día de hoy sigo alucinando con este pedazo de cómic de ciencia ficción. El dibujo de Shirow es muy bueno aunque a veces la narratividad llega a ser un pelín confusa. Esa confusión se expone a la máxima potencia en Manmachine Interface, secuela de Ghost in the Shell que me decepcionó en varios niveles. El primero de todo fue que no entendí lo que estaba leyendo.
El Lobo Solitario y su Cachorro (Kazuo Koike y Goseki Kojima)
¿Qué decir de estos dos autores? Realmente cada manga suyo es altamente recomendable (si no preguntádselo al Lector Furioso a ver qué opina de Kei, Crónica de una Juventud) pero El Lobo tiene algo especial. Fue un manga muy solicitado desde que First Comics lo editase en Estados Unidos y el mismísimo Frank Miller hablase maravillas de esta obra. Le tengo un gran cariño y, por supuesto siempre voy a recomendar este manga.
Uzumaki (Junji Ito)
Ahora que este autor vuelve a estar en el candelero gracias a ECC, es buen momento para recomendar uno de los mangas de terror más incómodos que he leído. No sabía qué cara poner ni como tomarme lo que me estaba leyendo, pero es bien cierto que si a mí los mangas de terror no me producen ni fu ni fa, los de Junji Ito me atrapan y me crean una sensación de incomodidad que no me crea ningún otro autor.
Regreso al Mar (Satoshi Kon)
Ya lo reseñé en su momento y sigo defendiendo a Kon como un autentico genio, no solo como director de cine, sino como mangaka. Es una gran pena que no vayamos a tener más obras suyas, pero, por otro lado, tenemos mucha suerte que finalmente se hayan publicado fuera de las fronteras niponas. Regreso al Mar tiene muchas virtudes respecto a otros mangas de este autor, la principal diría yo, es que esta sí tiene conclusión propiamente dicha. Además al terminar de leerla te deja una sensación de satisfacción tras haber leído una buena historia. Y eso para mí, es mucho.
Tekkonkinkreet (Taiyou Matsumoto)
Para mi gusto, la obra magna de este autor. Me he leído todo lo que se ha publicado/ está publicando hasta ahora y ninguna me ha enganchado y emocionado tantísimo como el título que nos ocupa (y que conste que me encanta todo lo que he leído de este tío). Si bien es cierto que es la obra que tiene más elementos de acción y aventuras de todas las que han publicado aquí, y toda esa acción, mezclado con yakuzas, tramas sobrenaturales y ese dibujo casi underground, hacen de este un manga muy recomendable.
Monster (Naoki Urasawa)
Estuve devanándome los sesos de si debía meter esta o 20th Century Boys, pero me he decantado por esta porque fue la que me hizo descubrir su autor y posiblemente sea su obra más reconocida por muchos fans del manganime. Aun así, la trama del Dr Tenma buscando a Johan es tan intensa como la de 20th Century Boys y el intento de "Amigo" por conquistar el mundo. Si tienes que elegir una... no lo hagas, lee ambas. Yo no he podido decidir.
Rurouni Kenshin (Nobuhiro Watsuki)
Una de esas obras que te crees que va a envejecer mal, pero no, no es así. Las aventuras de Kenshin siguen a día de hoy pareciéndome tan frescas, entretenidas y bien hechas como al principio. Este fue mi primer manga en formato Tankoubon (tomo con sobrecubiertas) que compré y le tengo un cariño especial. Es curioso que después de Kenshin, la llama de su autor parece no dar la misma luz que antes, y es que he leído otras obras de Watsuki y no me parecen tan buenas y emocionantes como Kenshin. Sin duda es uno de los mejores shonen de su época, incluso diría uno de los mejores shonen de los 90, pero esa es mi opinión, claro.
Yu Yu Hakusho (Yoshihiro Togashi)
Me pasa como con Monster y 20th Century Boys. No se si me quedo con este manga o con Hunter x Hunter, ambas del mismo autor. Sin embargo, me quedo con la primera porque está terminada y Hunter x Hunter aun sigue hoy día a pesar de (o debido a) tanto parón. Cuando me hice con este manga, no esperaba mucho. Simplemente tenía curiosidad de leer una de esas obras insignia de la Shonen Jump, y desde el primer momento me enganchó hasta el punto de comprarme 11 tomos casi del tirón (iban por el 12 cuando empecé a comprarla). Me parece un shonen muy completo, con aventuras, acción y tintes muy oscuros entre líneas (la saga de Sensui me parece brutal). El punto negativo sería el final, muy precipitado para la gran mayoría, pero no me parece tan mal; los japoneses raramente hacen un final satisfactorio, la verdad.
Yotsuba! (Kiyohiko Azuma)
Después de tanto seinen serio y tanto shonen de hostias, quería recomendar este manga tan ligerito como entrañable como es Yotsuba. En cuanto a mangas cómicos podría recomendar muchos otros (como Dr. Slump, Bobobo, etc.) pero voy a recomendar este, no solo por su humor y su historia, sino también por el dibujo. En un manga cómico parece que el dibujo no tiene por qué ser elaborado, pero el dibujo de Azuma es bastante sobresaliente, teniendo en cuenta detallitos de fondos que en otros mangas se obviarían. Eso unido a una serie de situaciones divertidas con Yotsuba (o su padre) de protagonista, hacen de esta, una historia muy recomendable.
Dragon Head (Minetaro Mochizuki)
Después de años recomendandomelo, al final lo leí el año pasado, que me lo compré en un pack de 2ª mano. Solo puedo decir que todas esas recomendaciones iban por algo y es que me atrapó al instante. Si bien Uzumaki te provoca una incomodidad ya sea por la historia como por los dibujos, Dragon Head sería intenso y agobiante. Una intensidad que hace que el corazón se te acelere en algunos momentos y un agobio que te invade al ver a los personajes atrapados. Todo el manga está lleno de esos momentos que te invaden, pero de igual manera te sumerge en la lectura.
Gantz (Oku Hiroya)
Ahora que está a punto de estrenarse la nueva película animada de esta franquicia, me parece buen momento para comenzar a leer la obra más larga de este autor repleta de acción, gore, sexo y situaciones variopintas. Tiene sus altibajos, pero en general, me parece un gran Seinen de ciencia ficción, entretenido como el solo y que se lee en nada debido a su narratividad tan característica. Esta y Blame! para mí fueron dos grandes pilares y mis dos grandes colecciones cuando empecé la universidad.
Fullmetal Alchemist (Hiromu Arakawa)
La obra más moderna de las que estoy recomendando. En este punto podría recomendar cualquier shonen de éxito como One Piece, pero, dejando de lado mis preferencias, creo que FMA es un manga muy pero que muy decente, es un shonen que mama de su época y, a muchos de nosotros, las aventuras de los hermanos Elric lograron conquistarnos. Es curioso que a su autora le pasa más o menos como a Nobuhiro Watsuki (Kenshin), tras FMA, no he encontrado otro manga suyo que me emocionase como hizo este. La gente habla muy bien de Silver Spoon, pero lo poco que me leí no me hizo demasiada gracia.
hasta aquí mis recomendaciones por el momento. Muchos preguntarán que por qué no recomiendo otros mangas laureados como Ranma, Slam Dunk, Neon Genesis Evangelion o One Piece entre otros. La respuesta es simple, no me he leído todo lo que querría (en el caso de Evangelion estuve a punto de ponerla porque el dibujo de Yoshiyuki Sadamoto me parece bestial, pero nunca terminé de leerme el manga... porque espero una edición mejor) y en otros casos, estoy desencantado por como continúan y he preferido dejarlas de lado por el momento.
Por cierto, he puesto obras que están publicadas en España, por eso he omitido otras como Hokuto no Ken o JoJo's Bizarre Adventure, a pesar de que estarían en esta lista sí o sí.
