Dragon Quest: Las Aventuras de Fly

Hay muchos animes de nuestra infancia que se recuerdan con mucho cariño: Dragon Ball, Oliver y Benji, Los Caballeros del Zodiaco, etc. Pero hay otro de ellos, que si bien no causó tanto revuelo como los anteriores, es muy recordado por el público aficionado al manganime, os hablo de Dragon Quest: Dai no Daibouken, o como se conoció en España, Las Aventuras de Fly.

Aunque el nombre está basado en el popular videojuego, esta trama es más o menos original, al menos los personajes lo son en mayor medida. La historia gira en torno a Dai (o Fly en la versión europea), un niño huerfano que sueña con convertirse en un héroe. Ayudado por amigos que irá conociendo a lo largo de sus aventuras como Pop, Mam y su inseparable amiga-mascota Tamé, tratará de alzarse como un gran héroe venciendo a las huestes del Supermago Baan, comandadas por Hadler, anterior mago negro.

Esta historia, publicada en la popular revista Shonen Jump, abarcó 37 tomos y fue llevada a la pequeña pantalla de mano de la Toei Animation abarcando 46 capítulos y 3 ovas.

A principios de los años 90, cuando en toda la península disfrutábamos de las aventuras de Son Goku y compañía, apareció de la nada este anime, que en Andalucía, fue la encargada de sustituir a Dragon Ball cuando cancelaron la emisión de esta última en plena saga de Célula. Recuerdo que, a pesar del descontento general entre los niños de aquella época, Fly no tardó en encadilarnos a muchos de nosotros y esa etiqueta que ponía a Akira Toriyama de por medio, hizo que la serie fuese más atractiva; lo que ignoraba es que Toriyama se encargaba del diseño de personajes del videojuego de Dragon Quest, no tenía nada que ver con el anime que estaba viendo. Pero de eso me enteré más tarde.

 

La cosa es que el anime de Fly acabó abruptamente, pero esta vez no fue culpa de las asociaciones de padres españolas, sino que el anime en Japón también permanece incompleto. Sin embargo, nos quedaba una esperanza, y es que el manga se empezó a publicar en España bajo el nombre de "Las Aventuras de Fly" y en un formato muy parecido al de la serie roja de Dragon Ball. Aun así, al ser pequeño y no disponer de dinero para mis colecciones, decidí dejarla aparcada con 24 números en mi haber, y ya la retomaría más adelante. Lo que no me esperaba, es que el Planeta de Agostini (quien se encargaba de su publicación por aquel entonces) la cancelaría no mucho tiempo después, quedando inconclusa.

Por otro lado, tiempo después, hace unos 5 o 6 años, la misma editorial dejó caer que estaban interesados en volver a publicar este manga, esta vez, en formato tomo; aunque los que esperábamos esta serie, sufrimos un revés cuando se empezó a comentar que había problemas con la posible licencia, problemas que llegan hasta hoy día que no se han solucionado y vemos muy negro la publicación de este manga en nuestro país.

 

Ya casi habiendome olvidado de esta serie, fue gracias a un vídeo que vi en youtube, que me dio el gusanillo de leerme algo de Dragon Quest y sabiendo que el grupo Fly Release Group la había traducido al completo en castellano, me dio por bajarme estos tomos por si me apetecía leerlo. Y al cabo de mes y pico, puedo decir que me he leído al fin los 37 tomos que conforman la serie.

Y no solo eso, sino que encima me lo he leído casi como nunca... Para los primeros números eché mano de mis viejos números que tenía en la estantería, los siguientes los leí en el ordenador, muchos de ellos los leí en el móvil (si, en el móvil!) antes de irme a dormir o mientras iba en el bus y los últimos 12 números me los he leído en dos días en la tablet que le han regalado a mi madre (creo que por eso estoy mareado XD). 

Solo puedo decir que tenía ganas de leerme la puñetera serie, porque si no, no se explica el empacho que me he metido con Fly y sus compañeros.

 

Pero ahora centrándome en la serie ¿Qué tiene la serie que hace que todo el mundo la pida? ¿Acaso es para tanto? Pues la verdad es que estamos ante un shonen corriente y moliente, pero es que te engancha, a pesar de que con el paso de los años me vayan menos los cómics de fantasía heroica, este me ha encandilado y no he parado hasta llegar a la última página.¿Qué tiene de especial? pues, francamente, no lo se. Lo que se es que es muy entretenido, tiene acción y unos personajes que hace que a lo largo de la historia les vayas cogiendo cariño. Tiene los elementos de un buen shonen. 

Sin embargo, no se si es un manga que quiera volver a leer. No me malinterpreteis, me ha gustado, pero hay mangas que superan una prueba de relectura, que son los mangas a los que más cariño le tengo, pero, a medida que iba leyendo, quizás porque algunas partes se me hacían pesadas, quizás porque la batalla final ha durado lo más grande (creo que han sido unos 15 tomos entre flashbacks, personajes y enemigos que aparecían de la nada, etc), lo cual me ha dejado el cuerpo un poco cansado. Pero claro, gran parte de culpa la tiene el empacho que he cogido al leérmela casi del tirón, quizás en un futuro me la relea y vuelva a engancharme, es algo que no lo descarto, pero de ser así, espero leérmela en papel y no en tablets o similares.

¿Me lo parece a mí? o a lo largo de la serie a los personajes tienen las orejas más grandes ^^u

Y qué más os puedo decir, no pensaba que le cogería tanto cariño a personajes que, cuando era pequeño, no tragaba como eran Pop o Leona, creo que han sido personajes que me han terminado gustando por encima de los más populares como Fly o Jiunkeru, sobre todo de este último que, a medida que avanza la serie, parece una reina del drama.

Otra cosa que me ha dejado un poco frío (ATENCIÓN PELIGRO DE POSIBLE SPOILER) ha sido ese final tan precipitado y abierto que tiene, algo muy propio de los mangas y que parecía dejar a entrever que la historia podría continuarse en un futuro, cosa que a día de hoy, aun no ha sucedido. Pero me hubiese gustado que hubiesen atado un par de cabos o darle un final algo más cerrado. (FIN DEL POSIBLE SPOILER).

Por cierto, ahora que he dicho eso del spoiler, desde aquí un saludo al cabrón que me reventó el final de Fly hace poco cuando estaba buscando dónde bajarme el manga. Que no es que sea nada espectacular, pero me fastidian esas cosas.

Ahora la gran pregunta es si algún día veremos publicado este manga como se merece en España y, de ser así, cómo será la respuesta del público. Ya con toda la euforia casi desaparecida no pondría la mano en el fuego por que editasen esta obra en un futuro cercano, pero nunca se sabe, quizás Planeta desista y alguna otra editorial decida rescatarla. Y la verdad es que estaría bien.

¡Nos leemos!

Compras del Salón: Mazinger Z

Pues no veas si se van a alargar mis reseñas de las novedades que compré de este último salón del cómic de Barcelona... pero es que siempre se me echa el tiempo encima y se me va la pinza XD Además, la verdad es que el tomo de Mazinger me lo he terminado de leer hoy, así que ha sido cuando he caído en la cuenta que aun no había reseñado esta nueva edición del clásico de Go Nagai.

Vamos a dejarnos de todo lo que supuso el anime de Mazinger Z para varias generaciones y nos vamos a centrar en la edición del manga que nos ocupa. La verdad es que ha sido toda una sorpresa que se haya apostado por editar Mazinger, sobre todo, viendo que pasados intentos por editar obras de Go Nagai no dieron, lo que se dice, un éxito de ventas: La anterior edición de Selecta Visión, Z Mazinger Y Mazinger Z de Gosaku Ota, no parece que despertasen un interés en el gran público, salvo el nostálgico y poco más.

Pero eso tiene una razón creo yo, a excepción de la versión de Gosaku Ota, la cual era muy divertida y adaptaba historias del anime, el manga de Go Nagai se aleja en algunos momentos bastante de la adaptación animada con la que hemos crecido muchos. Ya no solo en que una sea más violenta y absurda que otra, sino que hay personajes que cambian bastante, como es el caso de Koji Kabuto. Si, en el manga sigue siendo un gamberro, pero esa actitud machista que tenía en el anime, desaparece casi del todo en el manga (y es que no oculta en ningún momento que le atrae Sayaka) descafeinando un poco a este personaje.

Además, algunas partes del manga son a veces confusas, lo cual lleva a pensar si realmente Go Nagai tenía idea de como narrar un cómic; supongo que si, porque había cosechado un enorme éxito con Harenchi Gakuen y posteriormente con Devilman, que es un grandísimo manga, pero en Mazinger se ve una narratividad confusa y precipitada. Aparte que el dibujo es para echarle de comer aparte, porque no se explica por qué al principio de la historia Koji y Shiro (hermano pequeño del primero) tienen la misma altura...

Pero esos son detalles que se les perdonan a los mangas clásicos.

Ahora bien, centrándonos en la edición que nos ha traído Norma, se difiere de la anterior de Selecta Visión en que esta parece un poco más cuidada en cuando al encuadernado y la traducción (dicen que es diferente, pero aun no he podido compararla con mi copia). Al ser la edición "Bunko", es de un tamaño más pequeño, pero aumenta el número de páginas (pasando de 5 tomos a tan solo 3). Además, esta edición cuenta con las páginas iniciales a color, pero solo las iniciales, porque hay otras páginas, que se nota que eran a color, pero permanecen en blanco y negro (aunque eso vendrá de la edición japonesa, no culpo a Norma).

Sin embargo, hay un tema que no me ha gustado en absoluto y es que con respecto a la edición de Selecta, a esta última le faltan páginas (según he leído en el Rincón de Garada, le llegan a faltar hasta 12 páginas). Esto es algo que me ha dejado muy sorprendido y es que se nota un huevo en algunos momentos. A decir verdad, ignoro si es cosa de la edición japonesa o bien cosa de Norma. He posteado un par de veces en el facebook de Norma sin respuesta a día de hoy, a ver si me contestan y qué me contestan.

 Estas dos páginas, por poner unos ejemplos, no aparecen en esta edición, en su lugar aparece una página en blanco con una imagen de Mazinger en la esquina inferior.

En fin, que estamos ante un manga que, sin el factor nostalgia, dudo mucho que sea la prioridad de muchos lectores (ojalá me equivoque), aunque quiero pensar al menos, que las ventas sean satisfactorias y publiquen Great Mazinger, ya que es la continuación directa del manga de Mazinger, y, ojalá en un futuro también podamos ver por aquí Devilman, sin duda alguna, la obra maestra de este autor.

¡Nos leemos!

EDITO: Los de la redacción de Norma me han contestado y según sus palabras ha sido Dynamic quien ha proporcionado los materiales y ha supervisado la edición, así que Norma queda exculpada, aunque no se entiende que los japos den material incompleto, quizás sea por pérdida de páginas. En fin, es lo que hay, solo queda agradecer a los de Norma por su respuesta.

Compras del Salón: Todo Bok

Si hay algún cómic que esté íntimamente ligado con mi etapa universitaria, ese es Bok. 

Durante años he ido siguiendo las tiras de este personaje en "La Gaceta Universitaria". Casi siempre estaba pendiente de ir a la reprografía de mi facultad para coger el nuevo ejemplar de una revista que no me interesaba lo más mínimo, salvo por la tira cómica del final.

Es algo que muchos de mi clase teníamos en común, la tira de Bok era muy cachonda, algunas mejores que otras, pero siempre terminabamos echándole un vistazo a ver con qué nos sorprendía el alienigena universitario. Eran unas tiras en las que en la mayoría nos sentíamos reflejados y en las que no nos sentíamos de esa manera, al menos nos hacía reírnos un rato, o, como muy poco, nos sacaba una sonrisa.

Sin embargo, no me había comprado ningún número de los que estaban publicados (tenía simplemente algunas tiras recortadas), hasta un día que decidí pillarme uno, porque no costaba muy caro y tenía ganas de leer algo de cachondeo (fue el volumen 3: "Estamos Jamaos") y me lo leí del tirón mientras iba de vuelta en el bus camino a mi pueblo. Durante todo el trayecto tuve que ir conteniéndome la risa para no ponerme a carcajearme como un loco delante de todo el mundo, así que decidí pillarme al día siguiente el volumen "Bok Redux" que recopilaba los dos números anteriores con comentarios del autor. Desde entonces me volví fan incondicional de este personaje y le cogí mucho cariño.

Aun recuerdo cuando la tira se dejó de publicar en dicho periódico en 2008, creo que desde entonces no volví a coger un ejemplar más de "La Gaceta..." y estuve tiempo esperando a que saliese otro tomo como el de Bok Redux recopilando todos los números que faltaban. Y como dicen en Akira "ese día, ya ha llegado".

A decir verdad, aun no me he terminado de leer el tomo, porque me lo compró mi hermano hace unos días, pero el tío se quedó con el para leérselo y ahora me lo estoy intentando leer poco a poco para disfrutarlo. Sin embargo, no me hace falta leérmelo completo para dar mi opinión sobre este tomo, porque la gran mayoría de las tiras ya me las he leído y disfrutado con anterioridad.

Lo que me encanta de este tomo es el tener todas (o creo al menos que están todas) las tiras cómicas que se hicieron de este personaje y que se publicaron en La Gaceta Universitaria mas las que se publicaron en la revista de Marcaplayer, historias que no había leído nunca, por lo que estoy eternamente agradecido que se hayan recopilado aquí.

Otro dato es que a algunas de las tiras están a todo color y es algo que se agradece muchísimo, porque Bok, principalmente lo conocí a color y los números que tenía estaban en blanco y negro. Además, te viene cargadito de extras como las ilustraciones de los discos y algunas historietas abocetadas, lo cual completa mucho más el tomo.

En definitiva, una recopilación muy digna de este grandísimo personaje, al que personalmente echaba de menos una barbaridad, ya que, como he dicho, me acompañó en gran parte de mi vida universitaria. Aun recuerdo una de esas veces que estaba sentado en la cafetería con mis amigos y me vino un compañero diciendo "tío, me he acordado de ti, porque en la tira de Bok de esta semana sale Mazinger" y yo "Si, en serio?? pásamela que la lea!". Que cosa más grande. 

Ahora releyendo este tomo, se me vienen muchos recuerdos a la cabeza. Es un tomo muy recomendable, tanto si lo recuerdas con tanto cariño como yo, como si acabas de empezar la universidad, seguro que más de uno se sentirá muy identificado con algunas tiras.

Gracias JMV por este personaje.

¡Nos leemos!

Una historia de samurais con música de Shaft

No, no me estoy refiriendo a Afro Samurai, pero por ahí van los tiros. El manga que hoy nos ocupa es Color of Rage, un cómic guionizado por el mítico Kazuo Koike, guionista de obras tan celebres como El Lobo Solitario y su Cachorro, Asa el Ejecutor o Crying Freeman, por citar unas pocas. En el apartado gráfico nos encontramos con Seisaku Kano, un autor cuya obra desconozco por completo, porque he buscado cosas suyas por internet y nada más se le atribuye esta obra. 

La historia está situada en el Japón de la era Edo y gira en torno a dos esclavos, uno japonés y otro afroamericano, que consiguen escapar del barco en el que estaban apresados y llegan a la costa de Japón. Su primera intención, una vez conseguida su libertad, es pasar lo más desapercibido posible para llegar al pueblo natal de George, el esclavo japonés, sin embargo, eso no será nada fácil, ya que se verán envueltos en mil y un embrollos que se saldarán con una cantidad de muertos por capítulo considerable.

Para empezar, nos encontramos ante una sociedad, la japonesa, que se sorprende de ver a un hombre negro que habla de manera extraña (habla en inglés por supuesto, mientras que su compañero le traduce), por lo que su manera de reaccionar será exagerada, mientras que King, el esclavo afroamericano, intentará adaptarse lo mejor posible a una sociedad que le repudia y, sobre todo, le teme; hasta el punto que deberá ir con unas vendas que le tapen la cara, para que la gente no huya despavorida. 

Entre medio de este trasfondo social de choque de culturas y adaptación (o mejor dicho, desadaptación), se nos presentarán situaciones en la que ambos esclavos se verán envueltos en autenticas carnicerías, ya que no pueden dejar constancia ante las autoridades de su existencia, puesto que son fugitivos (aunque en ningún momento del manga se nota presencia alguna de sus posibles captores), así que ¿cómo se soluciona esto? pues muy fácil: no hay que dejar testigos.

O sea, nos encontramos ante un manga que tiene un trasfondo cultural, mezclado con el sadismo y la violencia ya características de las obras de Koike, todo ello realizado perfectamente, ya que es entretenido a más no poder y a pesar de ser un tomo de 400 y pico páginas, se lee de un tirón. 

 

Realmente he leído críticas que ponían este tomo a parir, y al empezar a leerlo me temía lo peor, pero realmente no veo que sea algo tan horrible. Siendo franco, estamos ante una obra menor de Kazuo Koike, sobre todo si las comparamos con las maravillas que realizó junto a su dibujante estrella, Goseki Kojima. Pero no es tan mala como la pintan algunos. Quizás al ser de Koike todos esperan algo más, pero después de haberme leído obras como Offered o la afamada Lady Snowblood (de la que salió la idea original para Kill Bill), no me parece que sea nada para echarse las manos a la cabeza. Al menos yo, pasé un buen rato leyendo este tomo, pero es verdad que nunca llueve a gusto de todos.

Por cierto, un detalle que me ha encantado, pero no se si es cosa de la traducción, o es así originalmente, es esa manera de hablar que tienen los protagonistas durante todo el cómic, que parecen un "habla de hermanos" tan típico de los afroamericanos que otra cosa.

En resumen, un buen cómic para pasar el rato en el que hay que tener cuidado o te terminará salpicando la sangre XD

¡Goddamit man!

Compras del Salón: Historias cortas de Satoshi Kon

Ya hace un tiempo que me hice con este tomo y me lo terminé hace unos días, pero a lo tonto a lo tonto, he ido dejando pasar los días sin escribir nada.

De Satoshi Kon en el mundo de la animación he visto casi todo lo que se ha editado (si es que se me olvida algo), sin embargo, de su faceta como mangaka había leído poco o muy poco. Lo único que cayó en mis manos dibujado por este hombre fue Qué Horror de Apartamento, guionizado por el mítico Katsuhiro Otomo. Aun así, el resto de su obra me era desconocida, ya que Regreso al Mar no la he leído tampoco, por lo que este tomo lo esperaba con muchas ganas.

En este tomo, como bien indica su título, se recogen historias cortas realizadas por este autor en la década de los 80, estando compuesto el recopilatorio por 16 historias de diversas temáticas mas una entrevista a Susumu Hirasawa, músico que acompañó a Satoshi Kon en la mayoría de sus obras animadas.

Las primeras historias del tomo son más costumbristas y en cierto modo, normalitas, sin sobresalir ni destacar ninguna de manera excepcional, quizás la primera fue la que mejor impresión me llegó a causar durante gran parte de la lectura porque en cierto modo me recordaba a "Fireball" de Katsuhiro Otomo. Y es que la influencia del autor de Akira se nota y mucho a medida que se va avanzando en el tomo y nos metemos en otras historias que, sin ser historias de ciencia ficción, pero tienen un humor característico que se pueden apreciar en algunas obras cortas del autor ya citado. Humor, que el mismo Kon ha acoplado a sus obras como marca de la casa.

Para mí, el tomo cambia a partir de la historia "Los visitantes", una historia sobre una familia que compra una casa en la que habitan fantasmas. A partir de ahí, el nivel de esta antología sube bastante y cada historia me impregnaba de esa esencia que tiene Satoshi Kon para contar sus historias; sin olvidar de algunas situaciones absurdas y persecuciones alocadas como se puede ver en "Más allá del sol", o incluso toques de ciencia ficción en historias como "Picnic" y, sobre todo en "Cautivos", la historia más larga que consta de dos partes.

En definitiva, una antología que sabe a gloria para los fans de este autor, que desconocíamos su obra en papel. Esperemos que esta edición no caiga en saco roto y se sigan publicando más cosas de Kon como Seraphim (junto con Mamoru Oshii) u Opus. Por lo pronto, Planeta de Agostini se ha interesado por "Regreso al Mar", esperemos que vaya a buen puerto y podamos disfrutar de esta obra en un futuro no muy lejano.

Además, para los que desconozcan a este autor, es una oportunidad genial de adentrarse en su mundo, al ser bastante accesible para todo tipo de público.

Lo mejor: el descubrir la otra faceta de Satoshi Kon además de director de animación.

Lo peor: que haya tenido que fallecer este hombre para poder ver parte de su obra publicada por estos lares.

¡Nos leemos!

Kenshiro anuncia chicles

Hoy me he encontrado con este anuncio que, de lo absurdo que es, me encanta. Está protagonizado por personajes de la mítica serie Hokuto no Ken ("Puño de la Estrella del Norte") y su cometido es anunciar chicles de cafeína XD

Incluso se permiten tomar la mítica frase de Kenshiro de "Ya estás muerto", pero adaptada a la publicidad: "Ya estás refrescado". Sencillamente genial XD

¡Nos leemos!

Fuente: ANN

"Muchas gracias" Planeta...

Nótese que el título está dicho con toda la ironía del mundo, aunque los que sepan de qué hablo se darán cuenta de por qué uso ese tono contra la editorial española Planeta de Agostini Comics.

Hace casi una semana aterricé de tierras londinenses y aunque el botín que me traje no es demasiado bestia (por eso de que no hay mucho dinero y tal) si que me sirvió para completar dos colecciones que esta editorial nos ha dejado vilmente colgadas: "Detroit Metal City" y "Hanzo, el Camino del Asesino".

Mientras que en el caso de la primera me he llevado los 4 últimos tomos que quedaban para completar la colección, en el caso de Hanzo (llamada en la edición de Dark Horse "The Path of the Assassin") solo he tenido que hacerme con el último tomo, porque mi hermano y yo ya habíamos empezado la cruzada de comprárnoslo en inglés hace unos meses, aunque este último número se nos ha resistido demasiado porque a día de hoy se encuentra descatalogado y pendiente de reedición (que no dudo que sucederá algún día, pero por si las moscas).

La verdad es que es un poco fastidioso el tener que completar colecciones en otro idioma, no tanto por el idioma en si (no tengo demasiados problemas a la hora de leer en inglés) sino por el formato. Ahora las colecciones me quedan descuadradas y eso no me gusta demasiado. Aunque por supuesto, la parte buena tiene mucho más peso, ya que por fin voy a poder terminar de leerme dos colecciones que me gustan bastante. Si, siempre se podía tirar de scans, pero no es lo mismo, además, no me gusta leer en el ordenador, solo en casos en los que no hay más alternativa.

Ahora solo queda esperar que sigan editando colecciones que aquí se han parado o cancelado, y he leído en ANN que Crayon Shin Chan va a volver a editarse en Estados Unidos (creo que también sufrió un parón o una cancelación, pero no estoy muy seguro), así que podría ser la siguiente :)

¡Nos leemos!