viernes, 19 de diciembre de 2014

Mis 10 películas navideñas

Ahora que estamos a unos pocos días de las fiestas de Navidad, he pensado en recopilar 10 películas que para mí son características de estas fechas y tienen un significado navideño, bien por el momento en el que las vi o bien porque son de temática festiva. Sin más os dejo con mis 10 películas.

El Rey León


Si no me equivoco, fue la primera vez que fui al cine a Málaga, pero no con mis hermanos o mis padres, sino con amigos míos. Nos llevó el hermano de un amigo y disfruté en el ya extinto cine Victoria, pero no solo fue la experiencia cinematográfica, que me encantó y a día de hoy me sigue gustando, sino el día entero. Recuerdo que al salir del cine me llevaron a comprar tebeos a una tienda de Málaga que tampoco existe ya (Gran Cómic), que era básicamente una tienda de prensa pero tenía un buen catálogo de cómics, suficiente para un moco como era yo para introducirse en el mundillo.

Gremlins


No puede haber navidad sin este clasicazo del cine. Habré visto esta película una barbaridad de veces y no me aburro de ella. Hace un par de navidades la pusieron en la tele el día de nochebuena y al final terminé viéndola otra vez, aunque yo solo, porque mis padres y hermanos preferían ver el especial de Raphael XD

Un Padre en Apuros


Una de las películas más abyectas de Schwarzenegger, pero, como pasó con El Rey León, me quedo con la experiencia de ir a Málaga con uno de mis hermanos a verla poco antes de Navidad. En Málaga ya estaban puestas las luces y creo recordar que ese mismo año se abrió el Centro Comercial Larios, así que estuvimos dando vueltas después de la peli y comprando regalos. 

Dragon Ball: La Leyenda del Dragón Shenron


En realidad muchas pelis de Dragon Ball tienen un aquel navideño para mí (cuando me regalaban los VHS en navidades), pero es que esta fue especial. La programación navideña de Canal Sur me sorprendió gratamente (y no solo por ese villancico mítico XD) y cuando me avisaron que por la tarde iban a emitir esta peli, me apresuré a comprarme una cinta y grabarla (en SP, claro, el LP lo dejaba para las series XD). La Leyenda del Dragon Shenron, no es que sea la mejor película de Dragon Ball, pero, como siempre es el ambiente que la rodea :)

Festivales Mortadelo y Filemón


Para mi gusto, la mejor adaptación animada de los personajes estrella de Ibañez. Estos cortometrajes de Rafael Vara, eran uno de los clásicos de las programaciones infantiles navideñas. A día de hoy, de vez en cuando, El Lector Furioso y yo nos ponemos a ver un par de cortos. Los dos festivales y el Armario del Tiempo son joyas intemporales.

Tokyo Godfathers


Esta película de Satoshi Kon, ambientada en estas fiestas pero desde un punto de vista de 3 sin techo es una genialidad, además divertida como ella sola. La cosa es que nunca la he visto en navidades, pero eso tiene fácil solución. Todas las películas de este hombre son altamente recomendables, pero esta tiene ese toque para verla en el sofá y con una mantita XD

La Familia Addams


Ayer lo estuve hablando con mi hermano, y si, esta película la vimos un día de reyes, después de abrir los regalos, nos fuimos al cine de mi pueblo esa misma tarde. La película realmente no es navideña, a excepción del principio que hacen homenaje a una de las viñetas de su creador Charles Addams, pero recuerdo muchas mañanas de navidad levantándome con la canción de MC Hammer por la radio.


Las Tortugas Ninja


Igual pasó con la primera entrega de las Tortugas Ninja, que la ví en plenas vacaciones navideñas (y un par de veces, por cierto). Sin duda, la que mejor recuerdo tengo y la adaptación cinematográfica que más me gusta, ya sea por su fidelidad a los cómics, como por el buen sabor de boca que me dejó.

La Jungla de Cristal


¡Yippie Ki-Yay hijo de puta! Sin duda una de las mejores películas de acción navideña, aunque en este caso, la veo en navidades, verano, invierno... en resumen, cuando me sale de las narices XD Sin embargo, la temática festiva está presente al menos en las primeras entregas. Un peliculón para todo el año.

Arma Letal


La primera entrega que comienza con ese Jingle Bell Rock nos presenta otra de las cintas de acción míticas por excelencia y ambientada en las fiestas de navidad. Es sin duda otro largometraje para ver en familia mientras te comes un par el turrón... porque los mantecados ya se los meten en la película XD

He aquí mi  resumen de mis 10 películas de navidad, puede que debería haber puesto el corto del Grinch de Chuck Jones o incluso Pesadilla Antes de Navidad, pero bueno, son mis 10 y ya está. Además, muchas de ellas prefiero el recuerdo que la película en sí, que nos hacemos mayores... ahh, soy demasiado viejo para esta mierda... (sonido de saxofón)

¡Nos leemos!

lunes, 8 de diciembre de 2014

Dragon Ball Ilustraciones Completas Edición de Lujo


Cuando Planeta anunció el año pasado que iba a editar la nueva edición de la enciclopedia Daizenshuu, no cabía en mí del gozo. A día de hoy, sólo se ha editado un tomo de los cuatro "Compendios", pero, la guinda, la que se supone que es colofón final, la tengo ya en mi estantería. Esa guinda no es otra que "Dragon Ball Chogashu", la revisión del tomo "Ilustraciones Completas" de Akira Toriyama.


Como he dicho antes, el volumen que nos ocupa es una actualización del tomo que ya editó Planeta durante los años noventa, incluyendo las ilustraciones recogidas durante los más de 10 años de publicación de Dragon Ball, sin embargo, en esta nueva edición incluye todas las ilustraciones que fue haciendo Toriyama desde el 96 hasta 2013, así tenemos diseños y dibujos que hizo para Dragon Ball GT, promociones e ilustraciones conmemorativas de las Dragon Box (la recopilación en DVD de la serie) y otras tantas imágenes que aun no se habían recopilado hasta llegar a los diseños que realizó para promocionar la película Battle of Gods.


Sin embargo, su atractivo no solo reside en la parte "nueva", sino que hay algunas ilustraciones que no las recuerdo del anterior tomo y parece que es la primera vez que se publican, como una sucesión de viñetas navideñas de la serie (en la que Toriyama dibujó a Lunch por última vez antes de que desapareciese del mapa) y algunos gags de creación de manga contados por Mutenroshi o el propio Toriyama.

Asimismo, se incluyen entrevistas a Toriyama, así como las portadas hechas para la nueva edición Kanzenban (o Ultimate, como se llama en España).


Pero ya no es solo su contenido, y es que la edición del tomo es genial, ganándose perfectamente el apelativo de "Edición de lujo". Tenemos un tomo de unas 240 páginas en tapa dura con sobrecubiertas con papel de lujo y todo ello dentro de un estuche de cartón a modo de portada. Muy fiel a la edición japonesa que no la he visto con mis propios ojos, pero si que he visto un par de vídeos en youtube. Además, también incluye un póster con la ilustración preferida de Toriyama por un lado y las portadas del Shonen Jump por la otra cara.


Realmente pienso que es un tomo indispensable si eres fan y coleccionista de esta serie; es verdad que si tienes el tomo de Ilustraciones Completas, puede echar un poco para atrás, pero viendo la edición tan cuidada y las nuevas ilustraciones, creo que merece la pena.


Ahora nos toca esperar un poco a ver si este 2015 continúa la edición de los Compendios, que tengo ganas de tener los 5 tomos juntos en mi estantería.

¡Nos leemos!

miércoles, 3 de diciembre de 2014

30 años de Dragon Ball

 
Hoy, 3 de Diciembre de 2014, se cumplen 30 años desde que se publicó el primer capítulo de Dragon Ball en el número 51 de la Shonen Jump del año 1984. Me he acordado casi de casualidad porque, por azares del destino hoy me ha llegado a casa la edición limitada en Blu Ray de la película Battle of Gods con su correspondiente figura y al felicitar a uno de mis hermanos por su santo, se me ha venido a la cabeza que hoy también era el "cumpleaños" de Dragon Ball.


Realmente poco más se puede decir de Dragon Ball que no se haya dicho, es una obra que sigue resistiendo el paso del tiempo siendo totalmente atemporal, fruto de ello es la cantidad de reediciones que se siguen haciendo. Hemos pasado de las míticas serie blanca y serie roja, pasando por la edición en tomos, Kazenban y ahora la más reciente: Dragon Ball Color, es decir, el manga desde la saga de los Saiyajins hasta la saga de Boo a todo color.


Del mismo modo que Dragon Ball no envejece al ritmo de otras obras, los fans más acérrimos de la saga le seguimos teniendo cariño como el primer día y van apareciendo nuevos a medida que pasa el tiempo.


También es loable como ha conseguido estar siempre entre, no solo mis mangas favoritos, sino entre mis cómics favoritos en general (incluyendo todo tipo de géneros) teniéndole un cariño especial a este título. Sin ir más lejos, en cuanto me he acordado del aniversario he ido corriendo a decírselo a mi amiga Saimiki, una de las pocas mujeres fan de Dragon Ball que conozco (conozco a mucha gente, chicos y chicas que les gusta Dragon Ball, pero que se digan que son fan de esta saga, y sean chicas, pocas, la verdad). De la misma manera también avisé a mi amigo Zillion, pero más que nada porque le encanta oír frikadas de estas XD Por último también se lo he comentado a El Lector Furioso, al que Dragon Ball no es que le haga mucha ilusión XD pero al menos me ha entendido.


Hace poco comenté que me había hecho con el tomo de Dragon Ball SD y otras novedades relacionadas con la serie de Toriyama, de hecho, iba a aprovechar esta entrada para hacer una pequeña reseña del tomo de Ilustraciones Completas (Chogashu) que me compré hace no mucho, pero prefiero dedicarle una entrada exclusiva, aunque para un libro de ilustraciones no será demasiado extensa.


En fin, quería hacer algo breve, pero me ha salido un pequeño tocho. Solo me queda decir que, aunque sea una tontería como un piano, me mola el haber nacido el mismo año que una de mis series fetiche, además, este mismo año también he podido ver por primera vez una película de Dragon Ball en el cine y esperemos que la siguiente película la terminen también estrenando en las salas de cine españolas. Me encantaría ir a verla también.


En resumen, muchas felicidades a Dragon Ball y a Toriyama, 30 años dando guerra, y lo que queda, para una serie cuya publicación terminó en 1995. Que siga así :)

¡Nos leemos!

domingo, 23 de noviembre de 2014

Mis Compras del Salón

Pues ya hace casi un mes que terminó el Salón del Manga, pero he querido hacer una valoración de las novedades que me he pillado durante todo este mes. Cabe decir que también he incluido novedades que salieron antes del salón, pero como me las he ido comprando durante esta época, las incluyo :P

Dragon Ball Battle of Gods Anime Comics


Llevaba años pidiendo una reedición de los anime comics de Dragon Ball, en su momento no los compré y ahora me arrepiento. Este título marca el comienzo de la nueva colección de Anime Books de Dragon Ball por parte de Planeta Comic.

La verdad es que gustándome la película, era lógico que me iba a gustar el cómic, aunque los anime books no son del gusto de todo el mundo, pero este me parece un buen trabajo. La edición es muy buena y fiel a la original, incluyendo una mini entrevista a Toriyama.

Dragon Ball SD


Estaba un poco reticente a la hora de comprarme este tomo. Me gusta Dragon Ball, pero lo que me leí de Dragon Ball SD tampoco es gran cosa. La obra de Ooishi Naho es más simplona e infantilizada (no en vano se publicaba en una revista enfocada a niños pequeños). Sin embargo el saber que eran solo dos tomos y obra cerrada me hizo decantarme por ella.

Al leérmela, lo dicho, era más infantilizada, pero tenía algunos puntos graciosos. La lástima es que hay gags muy graciosos que por lo visto fueron "censurados" por parte de los editores (al menos eso dice la autora con la historia al final del tomo). Como fan de Dragon Ball, no podía dejarla ahí, y lo dicho, el ser pocos tomos le da un plus.

Katsura Akira


Le tenía muchas ganas a este tomo de historias cortas de Masakazu Katsura y Akira Toriyama, es cierto que no soy realmente fan de Katsura, pero me encanta como dibuja. Sin embargo, en este caso ha intentado hacer un estilo más "Toriyamesco" (aunque con mucho más detalle). Las dos historias que se recopilan (Sachie Guu y Jiya) son muy divertidas y recuerdan al Toriyama más fresco, con su dosis de acción y humor.

Es un tomo muy recomendable para fans de estos dos autores y la conversación entre Toriyama y Katsura al final del tomo es genial, de hecho es una de las partes con las que más me he reído.

Opus


De esta obra quiero hacer una reseña más detallada en el futuro, pero por ahora la comentaré brevemente. Es la última obra de Satoshi Kon que me quedaba por leer, de hecho apenas sabía de qué trataba y puedo decir ahora, que creo que es una de las mejores que he leído de este genio del manga y la animación.

Se ven elementos que son partes de sus obras cinematográficas como la mezcla entre el mundo fantástico y el real, en una historia en la que el protagonista Chikara Nagai, un mangaka, ve como los protagonistas de su manga cobran vida al negarse uno de ellos a morir en las páginas (como tenía pensado el autor). Es una obra que mezcla momentos cómicos con otros de acción bastante trepidantes, además, el dibujo es una maravilla contando con una narratividad que engancha al lector desde la primera página hasta la última. 

Por cierto, hace poco pregunté a Planeta cuando salía el segundo y último tomo de esta obra y me dijeron que hasta Abril de 2015 no saldría, así que habrá que esperar para seguir leyendo.

El Hombre Sediento


Obra que desconocía por completo del tandem Kazuo Koike y Goseki Kojima; de esta obra, el Lector Furioso quiere hacer una reseña como hicimos con la de Hanzo hace poco, pero aun así la comentaré brevemente. Realmente, después de todo lo que he leído de estos dos autores, ya no me sorprende que me gusten tanto sus trabajos, si bien este tomo es más una introducción a la historia que aun no ha empezado a plantearse, lo relatan con tal maestría que quedas embobado desde la primera página. 

El dibujo de Kojima, al ser una obra más "moderna" que las anteriores (es del 82) se ve que cambia un poco, teniendo un trazo más violento, dándome la impresión de no ser tan detallado como en otras obras, pero igualmente grandioso.

Hasta aquí llega mi repaso a las obras que me he comprado este salón por el momento, quizás uno de los que más me ha gustado en cuanto a novedades en mucho tiempo. Hay otros títulos que me gustaría comprarme, como GYO de Junji Ito, o incluso Chopperman (aunque este último, es más por coleccionismo, como Dragon Ball SD). Además, solo he comentado las novedades, pero también he continuado con otras series que llevo coleccionando, como los números 70 y 71 de One Piece (qué alegría que no hayamos tenido que esperar 6 meses entre tomo y tomo) y el 17 de Hunter x Hunter, aparte del tomo de Ilustraciones Completas de Dragon Ball que también comentaré más adelante.


Ha sido un salón realmente provechoso y horrible (en cuanto al pastizal que me he dejado), pero bueno, cabe decir que me he comprado las cosas poco a poco y no todo del tirón XD pero me gusta hacer las reseñas más multitudinarias :)

¡Nos leemos!

viernes, 14 de noviembre de 2014

Hanzo: El Camino del Asesino. La Obra Maestra de Koike y Kojima

Afortunadamente, mucho se está comentado en Intenet sobre “Hanzo, el sendero del asesino”, segundo y muy bienvenido intento por parte de ECC cómics de dar a conocer esta obra extraordinaria al público español, tras el frustrado intento previo de Planeta de Agostini comics, que solo llegó a ofrecer 4 números de los 15 previstos.


Dado que soy de los pocos lectores españoles que han tenido el inmenso placer de leer la obra completa en idioma inglés, me gustaría aclarar una serie de puntos sobre los que estoy comprobando, se centran las dudas de los potenciales lectores de esta serie, magnífica y genial como pocas:

1.-Hanzo poco o nada tiene que ver con El Lobo solitario y su cachorro. Aunque no es tarea regalada discernir cual de las dos obras es mejor, ya que la calidad de ambas es altísima.


2.-Al contrario que El Lobo, aquí no nos encontramos ante una historia de venganzas. Tampoco nos vamos a encontrar aquí con una sucesión de (maravillosas) guarradas como Crying Freeman, ni en una sucesión de relatos cortos como la estupenda Asa El Ejecutor: éste es un manga Histórico (en mayúsculas y en el más amplio sentido de la expresión). Tengamos en cuenta que en el punto en el que empieza la serie, Japón continuaba desangrándose por una guerra civil interminable. Koike se va a mostrar más acertado que nunca, utilizando la relación de profunda amistad entre los protagonistas como vehículo para vertebrar una historia-río  apasionante que se desarrolla sin descanso, ni puntos muertos, a lo largo de miles de páginas de una perfección raras veces vista, combinando historias íntimas con la más desbordada épica.


3.-Así las cosas, Hanzo está cerca de las epopeyas históricas de Akira Kurosawa  Ran o Kagemusha. Aún más, uno de los tomos va a estar dedicado a glosar la misma  historia que sirivió de base a Kurosawa para ganar con Kagemusha la Palma de Oro en Cannes a primeros de los 80. En cómics, esta obra de Koike y Kojima encontraría su reflejo, por poner un ejemplo, en excelentes cómics históricos como Los pasajeros del viento o Los compañeros del crepúsculo, de Francois Bourgeon. 


4.-Algunos aluden al desconocimiento de la Historia del Japón y a la gran confusión de nombres que pueden hacer la lectura algo ardua. Nada más alejado de la realidad: Innegablemente la confusión existe, y éste no es un manga a leer (y olvidar) en 5 minutos. Pero el guionista se muestra tan sumamente inspirado, y la trama fluye con tanta naturalidad pese a su complejidad, que únicamente tenemos que dejarnos llevar para que todas las piezas terminen encajando. Por otra parte, los personajes están tan bien caracterizados que no hay problemas en identificarlos.


5.-Un último punto es la excelente edición de ECC. Si habeis visto la edición de Dark Horse, veréis que era como en miniatura. Aunque hubiera preferido una antinatural edición a tamaño comic-book americano para disfrutar aún más el Arte brillantísimo del dibujante Goseki Kojima que, a su proverbial, muchas veces imitada y pocas veces igualada, narratividad,  y su detallismo histórico, se le añade toda la compleja gama de sentimientos expresados por los diferentes personajes y que son reflejados con una perfección cegadora.

No lo dudéis ni un segundo: dadle una oportunidad. Merece la pena cada céntimo invertido. Yo de hecho me lo estoy comprando nuevamente, ya que, como he dicho, esta edición es, a falta de conocer la Japonesa, la mejor de las ediciones hecha en Occidente de una serie que sólo puede ser calificada de Obra Maestra.

¡Nos leemos!

miércoles, 12 de noviembre de 2014

TABOO 9: CHANQUETE, perdón, TABOO HA MUERTO!


Bueno, llegamos a la última entrega de Taboo escrita por El Lector Furioso, que ha hecho una de las entradas más completas de esta antología capitaneada por Stephen Bisette. Pero no es la última colaboración de El Lector Furioso, sino que continuará haciendo reseñas puntuales.

Seguramente habrán escuchado más de una vez aquello de que los moribundos tienen un súbito periodo de mejoría y lucidez antes de volver a apagarse lentamente hasta su muerte. Pues bien, eso es lo que sucede tristemente con este último volumen: el contenido del mismo no sobrevive a la insana promesa de su enfermiza portada, con ese feto consumido rodeado de terribles arañas.


Por lo demás, es un número donde abundan las citas cinéfilas: la excelente The vampire, me recordó a la cumbre del giallo, La casa dalle finestre che ridono. Gator Bait, con su dibujo chirriante que recrea un caso real de la crónica negra estadounidense que también tuvo que ser fuente de inspiración para Tobe Hopper y su Trampa mortal.


La deprimente, Dr. Mirós masterpiece, me recordó a una frase de Jeremy Irons en Inseparables, cuando dice aquello de que tendría que haber concursos de belleza para el interior de los cuerpos. La referencia a Mario Bava en el título The new ecology of death, es lo único salvable de una historia nefasta, como nefasta es también ese pseudoHellraiser que es  After Life, 30 páginas de estupidez en grado superlativo.

No tan negativas son The worms crawl, con su extraña mezcla de imaginería repulsiva y mensaje inquietantemente esperanzador, y oh sopresa, Grue Love de mi comúnmente odiado Rick Grimes donde es imposible no reir con una grotesca sucesión de críemenes domésticos, tal vez el mejor el de la mujer que prende fuego a su esposo (y contempla impasible su agonía) por que se había atrevido a comerse su huevo de Pascua.


Y se acabó. Taboo terminó ¿Dejó alguna huella más allá de un agujero financiero en los bolsillos de Stephen Bissette? Me gustaría decir que sí, que revolucionó el panorama del cómic de terror, pero la realidad es muy diferente. Hoy en día los cómics de todo género continúan en una imparable caída libre con escasas excepciones. Y desde luego los títulos de terror no muestran en modo alguno el escozor y la espumeante furia homicida que hizo única a esta publicación que se ha convertido antes en un título maldito y de culto minoritario que en ese punto y  aparte que deseaba Stephen Bissette.


Pero no todo ha sido negativo. Gracias  a Taboo, pudimos disfrutar de uno de los mejores cómics de Alan Moore, From Hell, así como de uno de los menos malos, The lost girls. Through the habitrails no será la serie más popular, pero sí una excelente serie de unos 90 demasiado homogéneos, donde se dilapidaron buena parte de las promesas de los 80. Otras influencias de Taboo pueden ser la infernal miniserie Rain de Rolf Stark, que cada uno debería leer bajo su cuenta y riesgo, o el título de culto sobre abducciones alienígenas The allagash incident. Y al menos en una antología si podemos encontrar rastro de las nobles aspiraciones de Bissette. Y no, no me refiero a esa estupidez de Vertigo titulada Flinch, sino a la majareta serie onírica (drogadicta más bien) Roarin´Rick Rarebit Fiends, de ese otro gran genio desconocido que es Rick Veitch y sobre el que algún día hablaremos aquí en el Blog Sucio.



Muchas gracias por su atención. Espero que hayan disfrutado leyendo tanto como yo dando a conocer esta magnífica e imprescindible serie de terror que nunca me cansaré de recomendar. Y si quisieran conseguirla, ya saben. Hay todo un mercado virtual ahí fuera, pudiendo empezar con la página amiga Comics que Merecen. Nos leemos, amigos.

By El Lector Furioso

miércoles, 5 de noviembre de 2014

TABOO 8: Y al Tercer Año Resucitó… Con Furia Sangrienta

Volvemos a las reseñas de Taboo después de esta semana temática de Halloween.


Impresionante. Corrijo. IMPRESIONANTE retorno de Taboo en plena forma tras un parón forzoso de 3 años, ahora editado por Kitchen Sink.

Lo primero que sorprende es la ausencia de los excelentes textos introductorios, así como de las series más emblemáticas, From Hell y The lost girls, que continuaron su andadura fuera de las páginas de la publicación.

Pero basta ya de pérdidas. No hay en este espléndido volumen lugar para la nostalgia: All she does is eat abre el tomo. Una tétrica odisea en un desierto terrorífico y sombrío, con unos padres divorciados, una hija monstruosa y un desdichado autoestopista como elementos de un cóctel de horror que estalla en un clímax que hiela la sangre en las venas. En Satan and the savior, Craig Russell ilustra un diálogo entre Satán y Jesucristo que termina como una auténtica mariconada, dicho sea en sentido literal y en modo alguno peyorativo.

La soberbia The disaster area, es una especie de continuación espiritual (espiritista más bien) del díptico Throat Sprockets-Transylvania Mon Amour, ahora con David “V de vendetta” Llloyd a los lápices ilustrando una historia de fantasmas con ecos de Mario Bava. Imborrable la secuencia a toda página donde vemos al espectro con ojos vidriosos y sonrisa demente cortada a cuchillo. Por cierto, la historia de Throat Sprockets terminaría su andadura en forma de novela de culto.


Revenge es ese tipo de historias que dieron mala (o buena según se mire) fama a Taboo, una historia desagradable a más no poder sobre un presunto asesino de bebés, con un final sorpresa que no se lo imagina ni Dario Argento harto de tripis.

¿Les suena el nombre de Al Columbia? Pues prueben a  teclear su nombre junto al de Alan Moore y ya me dirán. Esta historia, al ser una de sus escasas obras en solitario es imposible de no destacar, aunque su contenido haría sonreir a Charles Manson.

Y para terminar, The cat lover, último capítulo que vio la luz en Taboo de la estupenda Through the habitrails (que terminaría su andadura en un imprescindible tomo que recopilaría la serie al completo, incluyendo los capítulos inéditos). Tres cosas me gustaría advertir sobre su lectura: 1)Que se aparta de la descripción de insanos ambientes laborales para documentar el fracaso del matrimonio de su protagonista, 2) que para ello utiliza la cifra record de 30 páginas y 3) que contiene tantísima frustración, daño emocional, sadismo contra los animales, incomunicación, amargura y por encima de todo una apabullante y hondísima tristeza, que su lectura os hará sentir como si os hubieran apaleado el alma. Avisados quedan.


Y la semana que viene, llegamos al final del trayecto con TABOO 9: CHANQUETE, PERDÓN, TABOO HA MUERTO!

By El Lector Furioso